Indien: Die indische Filmindustrie

An dieser Stelle ist noch eine weitere unglaubliche indische Institution erwähnenswert: die indische Filmindustrie. Rumis stereotypes Bild Die Zahl westlicher Frauen stammte hauptsächlich aus amerikanischen Filmen, die umso unanständiger und freizügiger wirken, weil in den meisten indischen Filmen nicht einmal Küsse gezeigt werden, geschweige denn Nacktheit. Doch was indische Filme durch die Zensur verlieren, machen sie durch pure Überschwänglichkeit mehr als wett.

Bombay ist das offizielle Zentrum des indischen Films, und zwar so sehr, dass die Filme als „Bollywood“-Filme bekannt sind (obwohl sich dies wahrscheinlich nicht in „Mollywood“ ändern wird, nachdem Bombay seinen Namen in Mumbai geändert hat). Bollywood produziert jedes Jahr doppelt so viele Filme wie Hollywood, und während ein durchschnittlicher Hollywood-Blockbuster etwa 90 Minuten dauert, dauern Bollywood-Epen durchschnittlich zweieinhalb Stunden. Jeder Film verfügt über mindestens fünf Tanzeinlagen zum Mitsingen, und jede Art von Filmgenre – Action, Romantik, Thriller, Krimi und Musical – ist in das Zelluloid-Äquivalent von Bubble und Squeak verpackt.

Für einen Westler mögen die Filme manchmal etwas amateurhaft wirken, aber die Zahlen deuten darauf hin, dass die Branche alles andere als erfolglos ist. Bollywood-Blockbuster, von denen jedes Jahr mehr als 800 produziert werden, haben Budgets von mehreren Millionen Dollar, erzielen wöchentlich über 100 Millionen verkaufte Eintrittskarten und haben riesige Werbekampagnen – die Plakate hängen an Wänden und Telegrafenmasten, nur um von ihnen abgeknabbert zu werden vorbeiziehende Ziegen und Kühe – und haben viele Einwohner von Bombay tatsächlich sehr reich gemacht.

Die Schauspieler sind, wenn sie einmal ganz groß sind, fürs Leben gemacht. Bei den Männern handelt es sich in der Regel um schnauzbärtige Kerle, die alle ziemlich gleich aussehen, während die Frauen rundlich und schüchtern kokett sind; Dieses Übergewicht bedeutet Wohlstand, ganz ähnlich wie in Polynesien. Sobald ein Schauspieler oder eine Schauspielerin es geschafft hat, wird er oder sie am Ende in vielen Filmen gleichzeitig mitspielen; Geschichten von Schauspielern, die gleichzeitig an über 100 Filmen arbeiten, sind keine Seltenheit, denn es sind Schauspieler, die Filme verkaufen. Auch Regisseure streuen ihre Talente kaum; Ein erfolgreicher Regisseur war so überbucht, dass er seine Filme per Telefon drehte. Und wenn ein Schauspieler oder eine Schauspielerin durch ein bestimmtes „Gerät“ bekannt wird, neigen sie dazu, dieses Gerät in jedem Film, in dem sie mitspielen, zu verwenden; Wenn also Ursula Andress ein indischer Filmstar wäre, würden sie in jedem ihrer Filme eine Gelegenheit für sie finden, in einem schwarzen Bikini und einem Messergürtel aus dem Meer zu schleichen.

Auch die Handlungen können, zumindest aus der Sicht westlicher Filmkritiker, eher unausgeklügelt wirken. Für das ungeübte Auge (und Ohr) sind Bollywood-Filme, gelinde gesagt, formelhaft. Es gibt einen hübschen Helden und eine schöne Heldin, die normalerweise aus verschiedenen Klassen stammen, sowie eine böse Verführerin und einen Bösewicht. Der Held hat eine Freundin, die sich in die Verführerin verliebt und es schafft, ihr Verhalten zu ändern, und am Ende besiegt das Gute immer das Böse. In dieses wenig spannende Stück Drehbuch mischen sich die Stücke zum Mitsingen, die mit einer Spontaneität und Unangemessenheit auftauchen, die es sogar noch gibt Ruhm hat Probleme beim Schlagen. Die Actionszenen sind nie weit entfernt – Kämpfe brechen so schnell aus, dass man sich fragt, was sie ausgelöst hat – und beinhalten jede Menge Kampfmanöver und überspieltes Grunzen und Stöhnen. Die romantischen Szenen sind eher für ihren Inhaltsmangel als für ihre Promiskuität bekannt; In einem Film, von dem ich hörte, umarmten sich zwei Liebende, die kurz davor standen, sich zu küssen, und gerade als die schmutzige Tat gezeigt werden sollte, wurde die Szene mit romantischen Orchester-Ouvertüren und einem Bild des Eiffelturms, der mannhaft in den Himmel ragt, unterbrochen. Bei Bollywood muss man manchmal einfach seiner Fantasie freien Lauf lassen.

Der Grund für die Wiederholungen in Thema und Präsentation ist jedoch leicht zu verstehen. Das Publikum in Indien muss einer der vielfältigsten und vielfältigsten Querschnitte der Menschheit sein, die jemals ins Kino gegangen sind. Um große Ticketverkäufe zu erzielen, muss man also jeden ansprechen. Es gibt also keinen Sex, der die frommeren Experten beleidigen würde; es gibt keine schweren historischen oder mythologischen Themen, die die Revisionisten verärgern würden; es gibt keine spezifisch regionalen Filme, die das Publikum geografisch einschränken würden (Filme über die Moguln wären im tiefen Süden nicht beliebt, da die Moguln dort nie vorkamen); Filme über die westliche Welt würden nur gebildete Menschen ansprechen, und sie bilden nicht die breite Masse; und so ist der gemeinsame Nenner die Action-Romanze zum Mitsingen, und so findet man sie absolut überall. Natürlich gibt es einige Kunstfilme, die im Ausland erfolgreich sind, aber da sie sich normalerweise auf Armut und das wirkliche Leben konzentrieren, wollen die Inder sie nicht sehen; Sie wollen Flucht vor den Filmen, genau wie der Rest von uns.

Und um ehrlich zu sein: Bollywood spiegelt das Land selbst wider. Bunt, laut, frech, romantisch, schüchtern, aber verführerisch, festlich und überlebensgroß – einen indischen Film anzusehen ist das Beste, was man hier erleben kann. Es ist ein arm Zweitens aber…